vickys fotoguide (med instagram- och mobilfoto i fokus).

jag fick alltså en fråga på instagram och jag inte kunde berätta hur jag fotar och redigerar mina instabilder. och det är ju en sån himla komplimang, klart jag vill det!

tycker helt ärligt att jag är mycket bättre på att få till bilder på telefonen än vad jag är med systemkameran numera. älskade mina systemkamerabilder för några år sedan, men har typ blivit sämre? så konstigt. aja.

här kommer iallafall de grejerna jag tänker på när jag tar bilder till min instagram
jag tänkte gå igenom fem områden, men obs! de överlappar ofta såklart, och jag kombinerar dem för det mesta, men här har jag brutit upp dem för enkelhetens skull:

 

djup och perspektiv

medvetenhet om var horisonten ligger och att lägga ett perspektiv och djup i bilden är något jag försöker tillämpa i många av mina bilder. i de flesta av mina bilder som jag tycker är lyckade finns det ett djup tack vare linjer (skapade av hus, gator, väggar, etc) som sträcker sig från fotopunkten ut långt bort. här är några bra exempel:

ser ni liksom att alla linjer i bilden går åt ett håll? djup i bilden (behöver absolut inte vara symmetriskt) ger ett dynamiskt intryck. motsatsen är en platt bild med lite perspektiv, som till exempel denna, en bild med fina färger men som inte har något vidare djup.

 

ljus

också extremt viktigt såklart. och kan va svårt! att till exempel fota flatlays eller porträtt i direkt solljus ger skarpa skuggor som är svåra att jobba med och där färgerna blir dåliga, dassiga och svårredigerade. en mulen himmel är en perfekt softbox!

om det är soligt istället — fundera på hur ljuset faller. reflektioner framför allt kan ge sjukt fina nya färger och lyster till bilderna. kolla även på det motsatta: skuggor! ibland är det skarpa skuggor som gör hela bilden istället för objektet.
kika på ljus, reflektioner och skuggor i dessa bilder till exempel:

ofta kan det vara själva ljuskällan, reflektionerna och skuggorna som gör hela bilden snarare än fotoobjektet, som till exempel den med soffan och fönstret här ovan.

 

inramning, negative space och placering

tråkiga och uttjatade objekt kan bli en intressant bild  tack vare oväntade inramningar och negative space (svenskt ord??).

några tips att testa:

  • testa att placera något i ett hörn av bilden och låt tomrummet runtom fylla bilden.
  • en horisont måste inte alltid vara exakt i mitten av en bild (var inte rädd för mycket himmel!).
  • backa för att låta något i förgrunden skymma en bit av bilden (som det första exemplet här nedan).

kika här på placeringar av objekt, inramningar och negative space:

jag kör oftast inte så mycket avskalat och tomt som dessa ovan (dvs kan själv bli bättre på att tänka på detta!), men det verkar alltid vara uppskattat av mina följare när jag väl lägger upp bilder med annorlunda inramning och negative space.

 

färger

när det kommer till färger är min absoluta drömsetting när scenen eller objektet har både varma och kalla toner. det ger fin och levande kontrast och med lite hjälp på traven, aka redigering (som jag kommer till längre ner) kan det vara exakt det som lyfter hela bilden.

kolla på dessa exempel och på hur varma och kalla färger möts i bilderna:

älskar verkligen riktigt kalla blå skuggor och varma, orangea toner tillsammans. tänker typ att det är ett universellt mänskligt drag hehe, men det kanske bara är hittepå.

 

redigering

min favoritdel! älskar fasen att redigera mobilbilder?? jag använder apparna snapseed och vscocam — snapseed enbart för att justera ljus, kontrast och mättnad, och sedan vscocam för resten (filter, mer ljus och kontrast, beskärning, färgnivåer osv).

tre essentiella pusselbitar för mig:

  • det viktigaste för mig när jag redigerar är exponering. alltså jag brassar på med så sjukt mycket light och exposure i redigeringarna. ljusa bilder är de finaste!
  • det näst viktigaste är temperatur — jag drar ner temperaturen till kall och blå i typ 99% av mina bilder, för bilderna ser så mycket krispigare och fräschare ut då. speciellt gult ljus på matbilder är döden.
  • och så lagom mycket mättnad förstås. man (jag) vill ju att san francisco-husen ska POP i instafeeden liksom.

kolla i dessa exempel på till exempel hur ljusa bilderna är, mättnaden och på temperaturen i bilderna (kalla blå skuggor tex). längst ner har ni förresten några före/efter:

exponering, temperatur och mättnad alltså. de tre viktigaste redigeringsverktygen för mig.

 

DET VAR DET HÖRRNI. hoppas det hjälpte!!
om ni fått några nya supertips och tar nån bild ni är riktigt stolta över, tagga mig så jag får se den vettja!

puss och ni är bäst, tack för att ni läser och lajkar och följer och allt. <3

 

my guide to how i edit my mobile photos!
about converging lines to create perspective, light, framing/negative space, color and editing and my best tips regarding these areas.

translation link in the menu to the right (or all the way at the bottom if you’re on mobile). xx.